Prvi tjedan posvećen je Krajolicima žudnje, a otvara ga Ja sam ljubav, raskošno producirana i elegantno režirana melodrama, koja ga je dovela pod lupu međunarodne javnosti. Ova priča o raspadu buržujske obitelji te žudnji kao transformativnoj sili inspiraciju vuče i iz kontroverznog Teorema Piera Paola Pasolinija, čiju novu restauriranu verziju također prikazujemo sljedeći tjedan.
Nastavljamo s Ljubav je pakao: Skica za profil Francisa Bacona, kultnim biografskim filmom Johna Mayburyja koji je inovativnim režijskim rješenjima rekreirao djela, psihološka stanja i turbulentni ljubavni odnos slikara Francisa Bacona i njegova mladog ljubavnika Georgea Dyera. Uloga Dyera proslavila je tada mladog Daniela Craiga, koji je sličnu dinamiku odigrao i u Guadagninovu zasad posljednjem filmu Queer, koji u distribuciju kreće od 14. ožujka.
Temu zaključuje Čaj u Sahari, vizualno impresivna adaptacija romana Zaklon od neba Paula Bowlesa. Ovaj Bertoluccijev film Guadagnino ubraja među svoje omiljene, a njegova priča o potrebi za komunikacijom i dezintegraciji identiteta također je utjecala na Queer.

Luca Guadagnino do šeste je godine živio u Etiopiji, koju je napustio zbog izbijanja građanskog rata. Ovo iskustvo često ističe kao formativno, a u javnim nastupima promovira radove afričkih redatelja. Jedan od njih je i Haile Gerima, koji je u dokumentarnom filmu Adwa inovativno i uzbudljivo rekonstruirao bitku koja je zaustavila talijanske kolonizacijske planove.
Gledamo i debitantski dugometražni film Claire Denis Čokolada. Kroz fikcionalnu priču o djevojčici koja odrasta u Kamerunu Denis je sažela vlastito iskustvo odrastanja u francuskim kolonijama u Africi te predstavila inovativnu, suptilno subverzivnu priču o dekolonizaciji. Prikazujemo restauriranu verziju filma.
Motivi putovanja, izmještanja i povratka u rodnu zemlju česti su u Guadagninovu opusu. Povratak je tema Sicilije! Danièle Huillet i Jean-Marieja Strauba, avangardnog režijskog dvojca koji su Guadagnina ohrabrili da se počne baviti režijom bez formalnog obrazovanja. U kombinaciji sa Sicilijom! prikazujemo Guadagninovu Zapanjujuću djevojku, kratkometražni modni film koji je snimio za brend Valentino, a koji se također bavi temom povratka. Glavnu ulogu odigrala je Julianne Moore.
Na rasporedu je i Putovanje u Italiju, klasik Roberta Rossellinija o paru koji na godišnjem odmoru shvaća da im je veza u krizi, a koji je svojom inovativnom dramaturgijom najavio modernističke struje u kinematografiji. Guadagnino ga ističe kao jedan od najdražih filmova.
Temu zaključuje Zovi me svojim imenom, Guadagninov suvremeni klasik o prvoj ljubavi, koji je izvršio veliki utjecaj na reprezentaciju LGBTQ tema u kinematografiji te proslavio Tomothéeja Chalameta.

U Sve, i kosti Luca Guadagnino pozabavio se mračnijim aspektima žudnje. Riječ je o kombinaciji filma ceste, horora, romanse i priče o odrastanju u kojoj kanibalizam funkcionira kao višeznačan motiv. S jedne strane upućuje na socijalni i ekonomski kanibalizam Reaganovih 1980-ih, a s druge je riječ o metafori potrebe za dubinskim prihvaćanjem i apsorbiranjem voljene osobe „zajedno s kostima“.
Ovaj u Veneciji nagrađen Guadagninov film s Timothéejem Chalametom prikazujemo uz rame nekoliko transgresivnih klasika, na koje se nadovezuje motivima, temom ili stilom. U tjedan ulazimo s Nevoljama svakog dana, melankoličnim, putenim košmarom Claire Denis o znanstveniku kojeg muče fantazije o konzumaciji vlastite supruge. Napominjemo da ovaj egzistencijalistički art-horor nije za gledatelje osjetljiva želuca!
Gledamo i Carstvo čula, radikalnu studiju erotske opsesije, koja zahtijeva potpuno podređivanje volji i potrebama svoga partnera, a kroz koju je redatelj Nagisa Oshima provukao suptilnu metaforu o rađanju fašizma u Japanu. Carstvo čula bilo je revolucionarno u korištenju eksplicitnih, nesimuliranih scena seksa u kontekstu umjetničkog filma, a Guadagnino ga uvrštava među svoje omiljene.
Tjedan zaključuje Kuhar, lopov, njegova žena i njezin ljubavnik, još jedan provokativni film o okusu, ukusu i neukusu u kojem i ljubav i osveta prolaze kroz želudac. Redatelj Peter Greenaway razvio je prepoznatljiv stil kojim elemente ostalih umjetničkih praksi povezuje u specifično filmsko iskustvo, lišeno konvencionalnog psihološkog i socijalnog realizma. Kuhar, lopov… jedan je od njegovih najuspješnijih i najpoznatijih filmova, a u njemu je do vrhunca doveo svoje stilske i tematske preokupacije, od teatralnosti i slikarskih kompozicija do žestine jakobinskih tragedija.

Filmovi Luce Guadagnina istražuju različite aspekte žudnje: njezinu moć da uzvisi, transformira, prožme ili uništi. Sljedeći tjedan ciklus donosi četiri naslova koja se bave njezinom sublimacijom, potiskivanjem i posljedično eksplozivnim rasprskavanjem.
Krećemo s Melissom P., Guadagninovim drugim dugometražnim filmom te adaptacijom bestsellera 100 poteza četkom prije spavanja, poluautobiografske priče o sazrijevanju autorice te istraživanju tjelesnosti i seksualnosti.
Temu nastavljamo s Guadagninovim prošlogodišnjim hitom Izazivači, dinamično režiranom kombinacijom sportske drame i romanse u kojoj se kompetitivnost sudionika prepleće u sportskim i ljubavnim igrama na teniskom terenu. Glavne uloge izvrsno su odigrali Zendaya, Josh O’Connor i Mike Feist, a prema pjesmi Trenta Reznora i Atticusa Rossa ova je programska cjelina i dobila ime.
Gledamo i Rasprskavanje, suncem okupanu priču o ljubavnom četverokutu na jednom mediteranskom otoku, podjednako inspiriranu trilerom Bazen (1969) Jacquesa Deraya i slikarstvom Davida Hockneya. Impresivna glumačka ekipa predvođena je Tildom Swinton i Ralphom Fiennesom u netipičnoj ulozi, a ostale su odigrali Dakota Johnson i Matthias Schoenaerts.
Na rasporedu je i Za moju sestru!, jedan od najpoznatijih filmova Catherine Breillat. U njemu beskompromisno i konfrontacijski istražuje žensku seksualnost, žudnju i tjelesnost, kao i načine na koji zbog srama ili samozavaravanja mogu postati plijenom muških grabežljivaca. Iako se razlikuju u estetici i pristupu, Guadagnino je isticao kako cijeni Breillatin kompleksan i formalno odvažan pristup tjelesnosti i seksualnosti.

Ciklus Skrivene ljubavi posvećen opusu Luce Guadagnina zaključujemo cjelinom nazvanom Načini gledanja i filmovima u kojima se prepleću misteriji umjetnosti i zločina.
U temu nas uvodi A Bigger Splash, dokumentarni film Jacka Hazana u kojem na prilično originalan i inovativan način istražuje ljubavni i profesionalni život britanskog slikara Davida Hockneya, bilježeći pritom i proces nastanka slike Portrait of an Artist (Pool with Two Figures), koja je nedavno prodana za vrtoglavih 90.2 milijuna dolara.
Dugometražni prvijenac Luce Guadagnina Protagonosti zaigrana su dekonstrukcija danas popularnog žanra istinitog zločina (true crime), u kojoj Tilda Swinton glumi predvodnicu grupe filmaša odlučnih da pred kamerama rekonstruiraju zločin koji je šokirao Britaniju. U programu prikazujemo prošlogodišnju restauriranu verziju Bolonjske kinoteke.
U petak je na rasporedu Suspiria, Guadagninova prerada kultnog horora Darija Argenta. Priča o mladoj Amerikanki koja odlazi na studij baleta u školu koju vode vještice u Guadagninovoj viziji postaje fassbinderovska priča o nacionalnoj krivnji, povodljivosti za karizmatičnim figurama te oprostu i suočavanju s prošlošću.
Suspiriju prikazujemo uz bok dva talijanska horor-klasika, koji su izvršili veliki utjecaj na povijest žanra, kao i na Guadagninovu estetiku. Tri lica straha omnibus su priča strave, u kojima je talijanski maestro Mario Bava dokazao svoje majstorstvo u skiciranju likova i stvaranju atmosfere, čime je izvršio utjecaj i na autore u rasponu od Coppole i Cravena to Scorsesea i Tarantina.
Duboko crveno govori o potrazi za sadističkim serijskim ubojicom, u čijem će misteriju važnu ulogu odigrati vizualna zagonetka i nestala slika. Ovaj giallo-klasik Darija Argenta larpurlartistički je triler koji 50 godina nakon premijere služi kao masterclass filmske tjeskobe i terora.
Oba filma prikazujemo u integralnim redateljskim verzijama u talijanskoj sinkronizaciji.